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細井美裕＋石若駿＋YCAM 新作コンサートピース
Sound Mine
概要
ボイスアーティストの細井美裕と、世界的に注目を集める若手打楽器奏者・石若駿（いしわか・しゅん）、YCAMのコラボレーションにより制作する新作コンサートピースを発表する公演です。
発売情報 【発売日】
輪廓圖
這是一場表演，宣布由YCAM與聲樂藝術家Miyu Hosoi合作製作的新音樂會作品。
發布信息 [發行日期]
声と打楽器
記憶を呼び覚ます—旅にいざなうコンサート
ボイスアーティストの細井美裕と、世界的に注目を集める若手打楽器奏者・石若駿、YCAMのコラボレーションにより制作する新作コンサートピースを発表する公演です。
細井と石若による音楽表現への探求と、YCAMが継続してきた音とメディアテクノロジーへの実験の蓄積を活かした制作により生み出された本作は、環境に埋め込まれた音の多層的な情報を発掘し、「音と響きによって記憶を喚起させる」ことをテーマにしたコンサートピースです。
環境というアプローチから、観客の知覚のプロセスにクローズアップする本作は、私たちが日常生活において何気なく聴いている音に対する、これまでにない視点を提示するでしょう。
空間が持つ音の響き方の特性から、観客それぞれの記憶を喚起する
本作のタイトルには、私たちが普段何気なく聴いている音の中から、情報を掘り起こすという意図が込められています。この「情報」とはすべての空間が持っている響きの特性です。例えば壁のない屋外では距離が離れるに従って音の強さは減少します。しかし屋内では壁、天井、床などに囲まれていることによって音の反射や吸収が起こります。そのため空間の形状、広さ、材質が異なれば、同じ音を発したとしても響き方は異なります。
本作では、制作の過程でYCAMの館内をはじめ、山口でユニークな残響が起こる建築物や自然空間で響きの特性を採取。それに基づいてさまざまな記憶を喚起させる音の風景を構築します。この音の風景を、観客はヘッドフォンを通じて体験します。一般的なコンサートとは異なり、演奏の中心にいるはずのミュージシャンは観客の視線からは隔たれており、ヘッドフォンからは、上述の音の風景の中を移動するかのように、音が立体的に動きまわる様子が展開していきます。また、コンサート会場の舞台美術や照明も作品の一部となっており、聴覚と視覚が連動することで生まれる抽象的なイメージを通して、観客が自身の感覚や記憶に向き合うことになります。
プロフィール
細井美裕 | ほそい・みゆ
ボイスアーティスト
1993年、愛知県生まれ。慶應義塾大学総合政策学部卒業。2016年にKYOTO OKAZAKI LOOPSにおいて京都市交響楽団と共演。2017年には、劇作家・作曲家の額田大志（ヌトミック／東京塩麹）との共作で二重らせん階段のためのサウンドインスタレーション『浪漫』をアンスティチュ・フランセ日本で発表。2018年には森アーツセンターギャラリーで開催された「ストラディヴァリウス 300年目のキセキ展」の展示コンテンツのひとつQosmo『Stradivarius : Timeless Journey』の企画／サウンドディレクションを担当。
2019年5月にはNTTインターコミュニケーション・センター［ICC］の展覧会「オープン・スペース 2019 別の見方で」において『Lenna』の2chバージョンを同センターの無響室で発表（〜2020年3月）。同年6月にはファーストアルバム『Orb』をSalvaged Tapesからリリース。
これまでのコラボレーションアーティストに、澤井妙治、Setsuya Kurotaki (NF / KiKi)、Jemapur、Yuri Suzuki、東京塩麹など多数。
photo by Takara Mahaya
石若駿 | いしわか・しゅん
打楽器奏者
1992年北海道生まれ。東京藝術大学音楽学部附属音楽高等学校打楽器専攻を経て、同大学を卒業。在学中、打楽器協奏曲"frozen in time"をソリストとして演奏。卒業時にアカンサス音楽賞、同声会賞を受賞。アニメ「坂道のアポロン」の演奏とモデルを担当。2016年TV朝日「題名のない音楽会」にタブラ奏者 U-Zhaanと共に出演。同年9月初のリーダーアルバムをリリースし、JAZZ JAPAN AWARD2015の《アルバム・オブ・ザ・イヤー》（ニュー・スター部門）に選ばれる。同年、KAATにて白井晃 演出「舞台 マハゴニー市の興亡」にドラマーとして出演。また、自己のトリオに世界的ギタリスト、Kurt Rosenwinkelを迎えブルーノート東京公演をおこない好評を博す。
これまでに、Corey King、Jason Moran、Taylor Mcfferinの来日公演に参加。2017年Detroit Jazz Fest、like a Jazz Machineなどの海外のジャズフェスティバルに出演。2018年にはくるりのライブサポート、レコーディングに参加するなど、ジャンルを超えた幅広い活動で注目を集めている。
語音和打擊樂器
喚醒你的記憶 - 一場旅行音樂會
這是一場表演，宣布由聲音藝術家Mihiro Hosoi和世界著名的年輕打擊樂手Rin Ishiwaka和YCAM合作製作的新音樂會作品。
這項工作是通過搜索Hosoi和Ishiwaka的音樂表達而創建的，以及YCAM繼續創作的聲音和媒體技術實驗，是關於環境中嵌入的聲音的多層信息。這是一部以挖掘和“通過聲音和聲音激發記憶”為主題的音樂會作品。
從環境方法到觀眾感知過程的特寫，這項工作將對我們日常生活中隨意聽到的聲音提供前所未有的視角。
每個觀眾的記憶都是從空間聲音的特徵中喚起的。
這項工作的標題包括從我們通常隨意聽的聲音中挖掘出信息的意圖。這種“信息”是所有空間都具有的聲音特徵。例如，在沒有牆壁的戶外，聲音強度隨著距離的增加而減小。然而，聲音被牆壁，天花板和地板包圍，在室內被反射和吸收。因此，如果空間的形狀，尺寸和材料不同，即使發出相同的聲音，聲音也會不同。
在這項工作中，我們收集了YCAM建築中的混響特徵，以及在Yamaguchi發生獨特混響的建築物和自然空間。在此基礎上，我們將構建一個能喚起各種回憶的聲音景觀。觀眾將通過耳機體驗這種聲音風景。與典型的音樂會不同，應該處於演出中心的音樂家與觀眾的視線分開，聲音是三維的，就好像從上述聲音景觀中的耳機移動一樣。四處走動的狀態將展開。音樂會場地的舞台藝術和燈光也是作品的一部分，觀眾將通過聽覺和視覺聯繫創造的抽象形象來面對自己的感官和記憶。
輪廓
MIHIRO細井 |細井，美優
聲音藝術家
1993年出生於愛知縣。畢業於慶應義塾大學政策管理學院。 2016年，他與KYOTO OKAZAKI LOOPS的京都市交響樂團合作演出。 2017年，他與劇作家和作曲家Taishi Nukata（Nutomic / Tokyo Shiogama）合作，在日本Anstitique Frankis日宣佈為雙螺旋樓梯安裝了“Roman”音響設施。 2018年，他負責Qosmo“Stradivarius：Timeless Journey”的策劃/聲音方向，這是在Mori藝術中心畫廊舉辦的“Stradivarius 300週年紀念展”的展覽內容之一。
2019年5月，第二版Lenna在NTT Intercommunication Center [ICC]展覽“2019年開放空間”的消聲室宣布。 。同年6月，第一張專輯“Orb”從Salvaged Tapes發行。
許多合作藝術家，如Meiji Sawai，Setsuya Kurotaki（NF / KiKi），Jemapur，Yuri Suzuki，Tokyo Shiogama等等。
照片由Takara Mahaya拍攝
石WakaShun | IshiWaka順
打擊樂
1992年生於北海道。音樂高中打擊樂系音樂系畢業後，畢業於東京藝術大學。作為一名學生，他演奏的打擊樂協奏曲“及時凍結”為獨奏家。畢業後，他獲得了Acanthus音樂獎和獎學金。負責動畫片“Slope Apollo”的表演和模特。出演2016年電視朝日“無題音樂會”與tabla播放器U-Zhaan。第一張專輯於同年9月發行，並被選為JAZZ JAPAN AWARD2015的“年度專輯”（新星分部）。同年，她在KaAAT Shirai導演的“Mahagioni舞台的興衰”舞台上擔任KAAT的鼓手。此外，世界吉他手Kurt Rosenwinkel受邀參加他自己的三重奏並在Blue Note Tokyo演出，並獲得了人氣。
到目前為止，他參加過Corey King，Jason Moran和Taylor Mcfferin的表演。 2017年，她出演了底特律爵士音樂節等海外爵士音樂節，並出演了爵士樂。在2018年，他一直受到各種各樣的活動的關注，這些活動超越了流派，包括對karuri和錄音的現場支持。
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